Ungefähr MelodEar, across Jazz Harmony
Melodear ist eine Schnittstelle zum Musiklernen, die es ermöglicht, die melodischen Modi, die mit dem harmonischen Verlauf eines Liedes verbunden sind, zu visualisieren, zu hören und zu singen, um grenzenlos innerhalb und zwischen den Modi zu fließen, indem Sie alle melodischen Passagen für Ihr Ohr lernen. Sie können Ihre eigenen Akkorde, Tonleitern und Lieder erstellen!
MelodEar ist ein 15-jähriger, leidenschaftlicher Lehrprozess aus dem wirklichen Leben, der von David Eskenazy, Musiker, Sänger, Moderator und Schöpfer von MelodEar, in ein praktisches Gerät umgesetzt wurde.
„Ich liebe es, wenn Musiker mit ihrem Instrument singen, und ich liebe es, wenn Sänger mit ihrer Stimme instrumental werden.“ Deshalb träumte ich von einem Gerät, das ein umfassendes Training für beides bieten könnte. Hier ist es: Lasst uns eintauchen, ich hoffe, euch gefällt die Idee!‘ D.E
Endlich haben Sänger ein ernstzunehmendes, auf ihre Stimme abgestimmtes Instrument, mit dem sie in die Verstrickungen der Jazz-Harmonie eintauchen können.
Instrumentalisten aus einem anderen Blickwinkel haben die Möglichkeit, ihr inneres Gehör zu stärken und ihre Finger direkt damit zu verbinden: eine unendliche Quelle der Schöpfung.
Beide können dadurch ihre künstlerische Sprache auf eine neue Dimension heben und in ihren Improvisationen unerwartete Ergebnisse feststellen.
WORKFLOW UND ÜBERBLICK
MelodEar hat einen sehr einfachen Arbeitsablauf mit 3 Fenstern:
. Das Bearbeitungsfenster, in dem Sie Akkorde bearbeiten, ganz einfach die Melodiemodi auswählen und Ihren Song erstellen können.
. Die Bibliothek, in der Sie Ihre Songs speichern, auf vorgefüllte Jazzstandards zugreifen und das Thema anpassen können.
. Das Sitzungsfenster, in dem die eigentliche Arbeit stattfindet.
Das Session-Fenster bietet ein einzigartiges visuelles Medium, um die in einer Akkordfolge verwendeten Melodiemodi, ihre internen Intervalle, die Nummer jeder Note und die vielfältigen Verbindungen zwischen ihnen intuitiv und umfassend zu erfassen. (siehe Screenshot Nr. 1).
Diese fantastische Anleitung ermöglicht es dem Benutzer, seinen improvisierten melodischen Diskurs durch die Akkordfolge in jede Richtung zu entwickeln. Letztendlich ist dieser visuelle Rahmen nur die Unterstützung für einen höheren Zweck: das Hören und sensorische Gedächtnis der Farben der Noten, Modi, Intervalle und vor allem der vielfältigen melodischen Passagen von einem Modus zum nächsten.
Das Sitzungsfenster bietet außerdem einen Akkordspieler und ein Keyboard, ein Gesangskeyboard zum Spielen der Noten des Modus, eine Tonhöhenerkennung, die die von Ihnen gesungenen Noten hervorhebt, einen Feinstimmer zum Anpassen Ihrer Tonhöhe und einen Looper zum Bearbeiten eines bestimmten Abschnitts von dem Lied.
SEHEN SIE ES, HÖREN SIE ES UND SINGEN SIE ES
„Sehen Sie es, hören Sie es und singen Sie es!“ ist der Grundstein (regle de trois) dieses musikalischen Ansatzes.
„Sehen Sie es“: für ein klares Verständnis und eine sichere Führung.
„Hear it“: für tiefgreifende, zuverlässige Fähigkeiten in realen Improvisationssituationen.
„Singen Sie es“: Egal, ob Sie großartig singen oder kaum gestimmt sind, Ihre Stimme, die mit der Tonhöhenerkennung von Melodear rückgekoppelt wird, ist der beste Realitätscheck dessen, was Sie tatsächlich hören. Es wird dabei helfen, die Ohrenarbeit von der abstrakten hin zur reinen Körperlichkeit zu verankern. Unser Rat an Instrumentalisten und Sänger: Singen Sie mit!
PHILOSOPHIE- UND TUTORIAL-PAKET
Wie bereits erwähnt, ist MelodEar nicht nur ein Gerät, sondern ein ganzheitlicher musikalischer Ansatz.
Es gibt einige Feinheiten bei der Arbeitsweise, die Sie beachten müssen, um aussagekräftige und konsistente Ergebnisse zu erzielen.
Darüber hinaus gibt es eine große Vielfalt an Einsatzmöglichkeiten und Übungen zur Entwicklung unterschiedlicher/komplementärer Fähigkeiten.
Wir möchten, dass Sie das alles nicht verpassen: Deshalb erhalten Sie beim Kauf von MeloDear unser Tutorial-Paket!
FÄHIGKEITEN
Zusätzlich zu den zuvor erwähnten Improvisationsfähigkeiten wird Ihnen die konsequente Arbeit mit dem Tutorial-Paket dabei helfen, Ihre Fähigkeiten deutlich zu verbessern:
. Tonhöhengenauigkeit
. Stimm- und Gehirnbeweglichkeit
. Bewusstsein für die Farben der Notizen
. harmonisches Ohr
. Beherrschung der Intervalle und Notenlesen
. Fähigkeit, melodische Muster zu erstellen, zu entwickeln und damit zu spielen
. Musikalischer Diskurs und melodische Kreativität
Credits:
Konzeption, ursprüngliche Idee: David Eskenazy
Entwicklung & Design: Mathieu Lescure
Stimmen der Gesangstastatur: Samantha Lavital, Amandine Le Laurent
MelodEar ist ein 15-jähriger, leidenschaftlicher Lehrprozess aus dem wirklichen Leben, der von David Eskenazy, Musiker, Sänger, Moderator und Schöpfer von MelodEar, in ein praktisches Gerät umgesetzt wurde.
„Ich liebe es, wenn Musiker mit ihrem Instrument singen, und ich liebe es, wenn Sänger mit ihrer Stimme instrumental werden.“ Deshalb träumte ich von einem Gerät, das ein umfassendes Training für beides bieten könnte. Hier ist es: Lasst uns eintauchen, ich hoffe, euch gefällt die Idee!‘ D.E
Endlich haben Sänger ein ernstzunehmendes, auf ihre Stimme abgestimmtes Instrument, mit dem sie in die Verstrickungen der Jazz-Harmonie eintauchen können.
Instrumentalisten aus einem anderen Blickwinkel haben die Möglichkeit, ihr inneres Gehör zu stärken und ihre Finger direkt damit zu verbinden: eine unendliche Quelle der Schöpfung.
Beide können dadurch ihre künstlerische Sprache auf eine neue Dimension heben und in ihren Improvisationen unerwartete Ergebnisse feststellen.
WORKFLOW UND ÜBERBLICK
MelodEar hat einen sehr einfachen Arbeitsablauf mit 3 Fenstern:
. Das Bearbeitungsfenster, in dem Sie Akkorde bearbeiten, ganz einfach die Melodiemodi auswählen und Ihren Song erstellen können.
. Die Bibliothek, in der Sie Ihre Songs speichern, auf vorgefüllte Jazzstandards zugreifen und das Thema anpassen können.
. Das Sitzungsfenster, in dem die eigentliche Arbeit stattfindet.
Das Session-Fenster bietet ein einzigartiges visuelles Medium, um die in einer Akkordfolge verwendeten Melodiemodi, ihre internen Intervalle, die Nummer jeder Note und die vielfältigen Verbindungen zwischen ihnen intuitiv und umfassend zu erfassen. (siehe Screenshot Nr. 1).
Diese fantastische Anleitung ermöglicht es dem Benutzer, seinen improvisierten melodischen Diskurs durch die Akkordfolge in jede Richtung zu entwickeln. Letztendlich ist dieser visuelle Rahmen nur die Unterstützung für einen höheren Zweck: das Hören und sensorische Gedächtnis der Farben der Noten, Modi, Intervalle und vor allem der vielfältigen melodischen Passagen von einem Modus zum nächsten.
Das Sitzungsfenster bietet außerdem einen Akkordspieler und ein Keyboard, ein Gesangskeyboard zum Spielen der Noten des Modus, eine Tonhöhenerkennung, die die von Ihnen gesungenen Noten hervorhebt, einen Feinstimmer zum Anpassen Ihrer Tonhöhe und einen Looper zum Bearbeiten eines bestimmten Abschnitts von dem Lied.
SEHEN SIE ES, HÖREN SIE ES UND SINGEN SIE ES
„Sehen Sie es, hören Sie es und singen Sie es!“ ist der Grundstein (regle de trois) dieses musikalischen Ansatzes.
„Sehen Sie es“: für ein klares Verständnis und eine sichere Führung.
„Hear it“: für tiefgreifende, zuverlässige Fähigkeiten in realen Improvisationssituationen.
„Singen Sie es“: Egal, ob Sie großartig singen oder kaum gestimmt sind, Ihre Stimme, die mit der Tonhöhenerkennung von Melodear rückgekoppelt wird, ist der beste Realitätscheck dessen, was Sie tatsächlich hören. Es wird dabei helfen, die Ohrenarbeit von der abstrakten hin zur reinen Körperlichkeit zu verankern. Unser Rat an Instrumentalisten und Sänger: Singen Sie mit!
PHILOSOPHIE- UND TUTORIAL-PAKET
Wie bereits erwähnt, ist MelodEar nicht nur ein Gerät, sondern ein ganzheitlicher musikalischer Ansatz.
Es gibt einige Feinheiten bei der Arbeitsweise, die Sie beachten müssen, um aussagekräftige und konsistente Ergebnisse zu erzielen.
Darüber hinaus gibt es eine große Vielfalt an Einsatzmöglichkeiten und Übungen zur Entwicklung unterschiedlicher/komplementärer Fähigkeiten.
Wir möchten, dass Sie das alles nicht verpassen: Deshalb erhalten Sie beim Kauf von MeloDear unser Tutorial-Paket!
FÄHIGKEITEN
Zusätzlich zu den zuvor erwähnten Improvisationsfähigkeiten wird Ihnen die konsequente Arbeit mit dem Tutorial-Paket dabei helfen, Ihre Fähigkeiten deutlich zu verbessern:
. Tonhöhengenauigkeit
. Stimm- und Gehirnbeweglichkeit
. Bewusstsein für die Farben der Notizen
. harmonisches Ohr
. Beherrschung der Intervalle und Notenlesen
. Fähigkeit, melodische Muster zu erstellen, zu entwickeln und damit zu spielen
. Musikalischer Diskurs und melodische Kreativität
Credits:
Konzeption, ursprüngliche Idee: David Eskenazy
Entwicklung & Design: Mathieu Lescure
Stimmen der Gesangstastatur: Samantha Lavital, Amandine Le Laurent
Ausklappen
